民乐大咖云集建邺书房，宣德堂带您感悟高山流水

原标题：民乐大咖云集建邺书房，宣德堂带您感悟高山流水

有时听一首歌，可以温暖感怀。悠扬的旋律像一阙华丽的唐诗，一阙婉约的宋词，灵犀直达心底。

当欧洲音乐还在漫漫长夜中徘徊时，中国古典民乐已迎来黎明的曙光。当古典民乐流泻而出的一刹那间，空气中流动的是高山、是流水、是丝竹、是冬雪，是千古缠绵不绝的生命呼唤。那份说不清、道不尽的感觉，正是中国古典民乐特有之美。

8月19日下午，“‘宣德堂国学大讲堂’活动之四——高山流水说民乐”在建邺区图书馆建邺书房举行。

南京丝乐俱乐部会长杨东升老师讲解民乐的分类及历史典故，南京丝乐俱乐部、彩霞民乐团、南京市级机关京剧票友联谊会等音乐团体，国家一级演员韩俊呜老师、中国非遗总部锯琴艺术委员会会长温强老师、南京古筝协会会长张莉莉老师等20多名音乐大伽为听众倾情奉献了一场音乐盛宴。

来，顺着音乐的方向，随着音符的起伏，感受共鸣的旋律。任故事撞向心灵，凭思绪在想像中飞扬，享受这美妙的时刻。

中国民乐

这是“‘宣德堂’国学大讲堂”第四场活动《高山流水说民乐（上）》，主持人宣布活动开始。

“民乐”是中国民族乐器和中国民族音乐的统称。“琴棋书画”是古代文人骚客修身必须掌握的四项艺术技能，“琴”排在第一位。“琴”就是乐器，也是音乐的代称。

建邺书房里坐满了听众。

中国是多民族国家，幅员辽阔，民族乐器种类繁多，大体可分为四大类：拉弦乐器、弹拨乐器、吹管乐器、打击乐器。

南京丝乐俱乐部会长杨东升老师介绍了民乐的概念和民乐的分类。

当天，杨东升老师为大家介绍了民乐中的两大类：拉弦乐器和弹拨乐器。

拉弦乐器

拉弦乐器中，杨东升老师先介绍了胡琴。

“胡”是北方民族匈奴人对自己民族的一种称谓。 胡琴，在唐宋时期，是指由北方及西北少数民族所传来乐器的泛称，现今广义的胡琴是泛指中国民族乐器中的拉弦乐器，包括二胡、板胡、京胡、粤胡、四胡、坠胡、椰胡等，以及近现代出现的高胡、中胡、革胡等。

二胡是中国民乐之首。

二胡是我国独具魅力的拉弦乐器，既适宜表现深沉、悲凄的内容，也能描写气势壮观的意境，音色接近人声，情感表现力极高。

为什么叫二胡呢？一种说法是因为它是两根弦，相对于四胡而言所以叫二胡。另一种说法是京剧中比京胡低八度的第二把胡琴。

后来因为这种胡不仅用于京剧，又改良用于其它戏曲的伴奏，又改良作为歌曲的伴奏，并发展成独奏、合奏乐器，为了区分，京剧里的二胡就称为京二胡，伴奏歌曲和独奏的就简称“二胡”。

二胡在清代以前只是民间的一种小乐器，登不了大堂，缘何成为中国民乐之首？这要归功于两个人。一个是刘天华，另一个是盲人阿炳。

刘天华代表作有《良宵》等十大名曲，将二胡推向了民乐的高峰。盲人阿炳的《二泉映月》，不仅是中国二胡的代表作，而且已成了世界的名曲。

彩霞民乐团领队段永庆老师（右）扬琴伴奏，李进老师（左）演奏二胡名曲《二泉映月》。

江苏是二胡之乡。

刘天华和阿炳都是江苏人，在他们两人的后辈中，江苏又出了许多杰出的二胡演奏家，其中特别要介绍的是闵惠芬，被称为“二胡皇后”。

她是提着二胡走进金色大厅，让全世界认识二胡、认识中国民乐的“第一人”。她的二胡演奏被法国报纸评价为:“即使在休止符时，也有情感!”

二胡除了可以拉出委婉绵延的《二泉映月》外，还可以拉出欢快的《赛马》。脍炙人口的《赛马》是由著名作曲家黄怀海在1964年创作的。乐曲表现的是我国内蒙古人民进行赛马比赛时的热烈场景。

齐奏二胡名曲《赛马》。李进、周晓萍、夏文年、张春生演奏二胡；徐国中演奏笛子；段永庆演奏扬琴；陈萍演奏琵琶： 张玉山演奏大提琴。

乐曲一开始就展示了奔腾激越、纵横驰骋的竞赛场面，并创造性地运用了大段落的拨弦技巧，使乐曲别开生面，独树一帜，把草原的辽阔美丽和牧民们的喜悦心情表现得酣畅淋漓，同时把二胡的演奏技巧提到了新的水平。

认真聆听。

京剧伴奏“四大件”。杨东升介绍京剧伴奏的四大件是：京胡、京二胡、月琴、三弦。

这四种不同性能的乐器组合在一起，演奏出和谐统一、悦耳动听的旋律。现代京剧的伴奏则在四大件的基础了加进了交响乐器，从而极大地丰富了京剧音乐的表现力。

余荣华的团队表演京剧《霸王别姬》选段，伴奏即为四大件。何丽珍演唱，国家一级演员韩俊呜演奏京胡，韩俊苓演奏京二胡：王金桂演奏月琴，陈岩龙演奏中阮（此次由三弦改为中阮）。

杨东升老师随后还介绍了高胡、中胡、革胡、板胡、椰胡、坠胡、雷胡、马头琴等胡琴的典故，以及洋为中用的弦乐器——大提琴等。

奇妙的锯琴。

说到拉弦乐器，锯琴算是其中极有特色的了。锯琴又称乐锯，但它没有弦。顾名思义，乃是能用来演奏乐曲的锯子。

锯琴在17世纪起源于意大利，后来逐渐流传到全世界。锯琴是很难控制的乐器，演奏主要凭经验和听觉。

温强老师是中国非遗总部锯琴艺术委员会会长，中国音乐家协会锯琴学会江苏分会秘书长，非文化物质遗产传承人，中国锯琴艺术馆长。

温强老师演奏《梁祝》，乐器达人王书理老师伴奏，让人如痴如醉。

锯琴在大师手中曲直自如。

看得入神。

弹拨乐器

琵琶——弹拨乐器之王。

琵琶又称“批把”，最早见于汉代。琵琶的发音特点是：穿透力强，传得远，高音区明亮而富有刚性，中音区柔和而有润音，低音区音质淳厚。

白居易《琵琶行》所描绘的情景已不再是诗人的艺术夸张，而是当代琵琶名副其实的演奏效果。

琵琶有《十面埋伏》、《霸王卸甲》、《昭君出塞》、《阳春白雪》等十大名曲。

陈萍女士为大家琵琶弹奏《茉莉花》等曲目。

除琵琶外，还有柳琴，外形酷似琵琶，人称小琵琶，演奏技法也与琵琶类似。

阮在秦国时期一直被叫做“秦琵琶”。在公元三世纪左右，有一位叫阮咸的音乐家，非常善于弹奏这种有圆形音箱的“秦琵琶”，由于他的演奏技艺非常高超，深受老百姓的喜爱，人们就渐渐用他的名字“阮咸”来称呼这种乐器了。阮咸简改称阮是从一千年前的宋代才开始的。

近年来随着中国对民族乐器的重视，音乐家们还对阮进行了改革，研制出小阮、中阮、大阮、低阮。目前在一般乐队中使用最多的是中阮。

古筝：中国独有的民族乐器之一。

古筝又名“秦筝”，至所以称为古筝，是因为它的历史悠久。自秦、汉以来从我国西北地区逐渐流传到全国各地，逐渐形成了各具浓郁地方特色的流派。

筝传到高丽、日本和越南以后，又演变成高丽的伽椰琴、日本的筝道和越南的十六弦琴。大诗人白居易就写过多首听筝的诗，苏东坡亦是琴筝高手，曾写下《甘露寺弹筝》一诗。

张莉莉老师带着孩子们演奏《浏阳河》。

张莉莉现任中国音乐家协会会员、南京古筝协会分会长。所培养的学生在历届器乐大赛中荣获一、二等奖。被省、市音乐家协会，及南京市古筝协会评为优秀指导教师。

听得入神。

杨东升老师还介绍了其他乐器。

古琴是中国最古老的弹拨乐器。

有三千多年的历史，被誉为琴棋书画四艺之首，在古代是地位最崇高的乐器。古琴有《广陵散》、《高山流水》、《平沙落雁》、《阳关三叠》、《梅花三弄》、《胡笳十八拍》等。

扬琴是民乐队的主心骨。

扬琴是在明朝的海上丝绸之路由古代阿拉伯国家传入中国，原名萨泰里琴。扬琴音量宏大明亮，刚柔并济，慢如叮咚的山泉，快如潺潺流水，表现力极为丰富。

三弦是曲艺和戏曲的主角；独弦琴是独特的古老乐器；箜篌是消失而又重生的古乐器 等等。

杨老师用8个词总结中国民乐的特色

历史悠久 源远流长

诗情画意 博大精深

品种繁多 世界无二

名人辈出 学无止境

中国传统的世界观即“天人合一”，崇仰创造万物的大自然，又重视人的内心体验，音乐的产生正是源于人心对大自然的感悟。

而音乐不但是由人们对大千世界感悟而产生，还能反过来调整情绪，调和人心，使人与人的关系达到协调和平。所以音乐不仅起到塑造人的作用，还有治世安邦的功能。

如果你有时间，倾听这个世界的回响，倾听着回荡在远方转来的缕缕悠扬的乐音，舒畅身心，放松自我，让思绪随着曼妙旋律飘向远方……

音乐是心灵最深处的畅吟，逢迎着一颗平静而柔韧的心灵。

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